Книжная ксилография

Три года, прошедшие после окончания работы Фаворского над гравюрами к «Книге Руфь» (1924), три года, предшествующие началу работы над следующей крупной серией гравюр: иллюстрациям к «Собранию сочинений» П. Мериме (1927-1934) - этот период в жизни Фаворского был заполнен главным образом преподавательской и теоретической деятельностью. Книжная графика этого времени - это почти исключительно гравюры для обложек различных журналов, марки издательств, книжные знаки. Поскольку большинство из них представляет собою шрифтовые композиции, связанные с изобразительными элементами, то Фаворский имел возможность еще раз проверить на практике свою теорию шрифта. В этих работах, как и всегда, Фаворский стремится к созданию органически цельной композиции, что может быть достигнуто в том случае, если все ее элементы, и изобразительные, и шрифтовые, будут выражены в единой пластической системе.

Собственно, у Фаворского даже и нет различия в отношении к букве или какому-то изобразительному мотиву. В своей теории он сводит все изображения на плоскости к четырем типам: изображение двухмерности на равномерной поверхности (как бы след движения точки); изображение предмета, обособленного от плоскости, воспринимаемой умозрительно; изображение предмета в пространстве углубленной плоскости: вогнутой в середине и выступающей по бокам, вокруг оси симметрии; изображение, охарактеризованное контуром, заполненным тяжелым цветом,- такое изображение предметно, но в высшей степени родственно всей плоскости, так как выделено оно из нее же. Согласно этим четырем типам изображения на плоскости Фаворский группирует все шрифты в соответствующие семьи. У Фаворского всегда как изобразительный мотив, так и буква участвуют в пространственном моделировании изобразительной поверхности.